cuaderno 3

Los golpes del principio (min. 0:04-0:09) son un ejemplo de sonido no diegético por aparecer desde un tercer lugar, también se podrían entender cómo acusmático ya que es un sonido que no se sabe de dónde proviene. La escena que le sigue (min. 0:19-1:17) es un ejemplo de sonido sincrónico diegético (el tintineo del hielo con la copa y las sillas siendo arrastradas). Sincrónico por darse al mismo tiempo que los objetos aparecen en escena; diegético por provenir de la misma acción que se genera. El diálogo entre las dos chicas (min. 4:35-4:42) ejemplifica el sonido diegético exterior porque hablan de otro personaje y se convierte en no diegético cuando se enfoca sólo a una de las chicas (min. 4:35-4:42) y la voz de la otra funciona como voz en off. Cuando la señora junta las copas (min. 4:43-5:05) es un posible ejemplo de sonido diegético interno ya que parece ser la voz del pensamiento.

“Arte sonoro: liberación del sonido e hibridación artística” - Jorge Haro

"Sonambient" - Harry Bertoia

Esta obra es ejemplificadora del concepto de “el sonido y su relación con la escultura”, donde se revela la incorporación de sonidos a esta técnica del arte visual. En este caso, las esculturas de Bertoia se convierten en dispositivos generadores de sonido, dándole la posibilidad al autor y su público de interactuar con ellas e incluso interpretar sonidos o melodías.

"Silencio" - David Moreno

Esta obra se puede relacionar con el concepto de “sonido visual” que plantea Haro. Se trata de un objeto visual silencioso, como su nombre lo indica, que alude al grito o al sonido de la voz. El encuentro entre el plano visual y el sonoro, genera una experiencia sinestésica a través de la imagen.

“Picnic a orillas del rio” - Mónica Millán (2007)

“Esta obra, instalación textil y sonora de 1,50m x 2,30m x 1,80m y 10 canales de audio, es un vergel bordado en croché que alberga muchos parlantes; se abre en la sala ofreciendo al espectador un lugar para recostarse y contemplar con sus sentidos la orilla del río Paraná. Pájaros, insectos, follaje, agua. El tratamiento del sonido en esta obra es casi escenográfico, naturalista”*. Fue presentada en la muestra “Umbrales. Espacios de sonido” en 2015 en el Centro Cultural Recoleta.
Esta obra es ejemplo para el concepto de “la obra intermedia” que propone el autor ya que se combina el arte sonoro con el textil y la instalación: todos los elementos cobran sentido gracias a los otros. Haro propone un conjunto de “características plurisensoriales” en su texto, que se ven reflejadas en la obra gracias al estímulo de los sentidos de la vista, el tacto y el oído.